关于说唱音乐的杂感
05/05/2018
刚刚在《红秀GRAZIA》的红黑榜上看到的一则：Kendrick Lamar获得了普利策音乐奖，打破了75年来，得奖作品均为古典和爵士的传统。获奖理由是“通过值得推敲的歌词和强烈的节奏，描绘当下非裔美国人的生活复杂性忘羡。”（我先暂时不想红秀到底是什么杂志、红黑榜到底是什么意思吧……）
我不了解普利策音乐奖在业界的分量，可以从这则消息中得知的是：他和他的音乐作品得到了一定的认可，说唱音乐得到了一定的认可。我属于他的路人粉吧，看到消息时愣了一下，为他开心，他穿个正装傻笑的照片挺好笑的。
我主动地、真正地听完一首说唱，是听的drake，记不清是哪一首了，总之是冠单。公鸭发歌的速度极快，和其他歌手合作多，我对他的印象不深。想来歌词没什么令我印象深刻的地方，只是听个旋律吧。我现在只把公鸭当个流行音乐人。从那之后，我渐渐认识了别的说唱歌手、听了别的作品，但我对说唱的认识几乎完全来自B榜，很水很小白。
最早让我产生深刻印象的是J.Cole。最近我在微博上随缘听到两首他的作品，词做得很诚恳，没有戾气，像个长辈像个兄长。去年我把他的《4 YourEyez Only》完整地听了，其中几首有一阵子还经常听，有几首现在依旧留在我的mp3里。这张专的伴奏、和声是它最开始吸引我的地方。这张专没有feat，我印象中的rapper都喜欢和他人合作，互利共赢嘛。《foldin clothes》唱的是很居家很温馨的日常琐事，放他身上倒变成一项富有律动感的运动了。这张专让我认识到，rapper也会结婚生子也有家庭生活，他们的日常并不是只有车枪大胸妹、并不是个个都家庭破碎从小混帮派，原来他们也有柔软、自然的放松的一面。
再之后认识到的就是喇嘛，不只是《Damn.》，我还听了其他专辑，但大多印象不深。只记得《how much a dollar cost》，这首像是预言；《king kunta》听说很有典故，但我不知道，感觉很一般。
时间长了，听的作品越来越多，了解的就越多。有的人把说唱作为一种炫耀名利的方式；有的人把说唱作为职业，作品如流水线下来的产品；有的人把说唱视为一辆通向名利和高关注度的快车，只想赶上这辆车，以达到自己各种各样的目的……从某个角度来说，以上的“有的人”能红完全是因为他们有大量的听众。没有这些狂热信徒一样的听众，“有的人”也不可能收益，也不可能成为“有的人”。
国内的说唱可以说，都是受到美国那边的影响了。国内对说唱的关注很大一部分都是来源那档综艺吧，我也是，虽然一期都没来得及看。其中很多元素都是从外国来的，例如服饰、diss文化之类的。倒不是说不可以，只是个别音乐人照搬、直接复制外来文化，不免有些落俗（这一点都不real）。
方言说唱是国内说唱的一大特色，其中以成都、重庆为代表。首先当地的方言比较易懂，其次是因为信息沟通方便，对外来文化的包容力强。虽然说唱在国内尚未成熟，但它还有进步空间，有许多歌手需要成长。作为一个三流听众，我也需要成长。
回顾一下自己听的说唱作品（我喜欢成都！），最开始吸引我的是旋律和节奏，引我深入的是词和歌手的个人魅力。用说唱讲述个人心理、社会的作品，细腻、复杂的思想用不拘一格的表达方式表达，在快节奏的流行文化中非常迷人啊。